La artista plástica acebalense repasó su carrera y dio detalles de sus motivaciones, técnicas e influencias a la hora de la creación de una obra.

Por Lucas Arcidiacono

Georgina dio sus primeros pasos en el mundo del arte plástico, pintando óleos en 1995. Tiempo más tarde detuvo abruptamente sus creaciones por motivos laborales. En 2005 decidió retomar y dar rienda suelta a la creatividad. Autodidacta y descontracturada; Diruscio propone pinturas abstractas con cierta independencia al mundo real, aunque a veces se anima a otras formas de expresión.

“Pasé 10 años estando alejada de la pintura. Un día, después de tantos años, compré óleos, bastidores y comencé a pintar para mí, mi familia y amigos. Lo hacía como hobbie, pasaba horas, fines de semana en mi pequeño atelier y no me daba cuenta, porque es algo que amo”, relata Georgina en el comienzo de la charla, y agrega: “En un momento, empezaron a pedirme cuadros personas que no eran de mi círculo más cercano y desde ese día no paré. En este momento estoy perfeccionando un poco, mis técnicas, haciendo un taller en Rosario”.

-¿Cuáles son tus influencias?

-G.D: Son muchas, pero no hay un artista específico que me influencia a la hora de encarar una obra. Si bien fui a clases de chica, se puede decir que soy bastante autodidacta y distendida. Si tengo que elegir a un artista que me guste mucho, es Jonas Gerard.

Jonas Gerard es un artista plástico autodidacta, nacido en en Casablanca, Marruecos en 1941, radicado en Nueva York desde los 13 años, es conocido internacionalmente por su arte abstracto y representativo. 

La inspiración como punto de partida

-¿Crees en la inspiración a la hora de comenzar una obra?

-G.D: Si, es necesario estar inspirado para comenzar una nueva obra. No hay algo puntual que me inspire, puede ser un día de lluvia o de sol, la tristeza, la alegría, no puedo explicarte como y cuando llega, pero cuando lo hace, es el momento de ponerme a crear.

-¿Qué técnicas utilizas?

-G.D: Una de las técnicas que más utilizo es la mixta; óleos, enduidos, sogas, piedras, arena. Lleva muchas horas de trabajo y mucho amor culminar con una obra, así que lo hago en varias etapas para respetar los tiempos de secado. 

-¿Qué significan para vos, tus obras y el arte plástico?

-G.D: Las obras y el arte tienen un gran significado en mi vida, porque fueron y son un cable a tierra, sobre todo en momentos de tristeza y angustia. En tiempos donde vivimos tan acelerados me sirve para canalizar y desconectar.

-G.D: Que lindo seria que todos encuentren una pasión que les genere esto, desconectarse de todo. Cuando estoy pintando solamente soy yo y la obra que estoy creando y el tiempo no importa, nada importa.

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